アートセンター・ユカイア、ファースト・フライデー・アート・ウォーク中に「クイック・ドロー」イベントを開催

Oct 25, 2023

芸術家以外の人が芸術作品の創作に立ち会うことはめったにありません。彼らが芸術と接触するのは、通常、乾燥して額装されて展示された後の完成品とだけです。 アート センター ユカイアのファースト フライデー「クイック ドロー」イベントは、ギャラリーのゲストがイーゼルで活動するアーティストのグループを目撃できるようにすることで、アーティストと鑑賞者の間にある壁を打ち破ることを目的としています。

「一般の人々がアーティストの制作現場を実際に見ることができるのは珍しいことです」とイベントコーディネーターのジャッキー・ロリッチは言う。 「魔法という言葉がぴったりかもしれません」と彼女は続けます。 「芸術は私たちのほとんどができないことです…私たちは三次元の人物を二次元で描き、モデルの表情も捉える方法を理解していません。 私たちのほとんどにとって、芸術を作ることは謎です。」

アートセンター・ユカイアは、ロニー・ロペス、トビン・ケラー、ノレア・イスラエル、ジャズミン・ムーア、ジャネット・ローゼン、スーザン・ブラックウェルダー、ケイト・グールド、そして私という8人の地元アーティストからなるグループをラインナップし、ショーの最初の金曜日のオープニングに向けてライブモデルを描き、ペイントすることにしました。 。 ジャッキーがこのユニークなイベントを主催するのは今回で 3 回目となります。 「これを行うのはアーティストの寛大さです」とジャッキーは言います。「そして、自分自身をその場に置くのは一種の勇気です。」

私自身、「クイック ドロー」イベントに参加するアーティストとして、ほとんどのアーティストは紙に鉛筆を書き込むたびに傑作を生み出すわけではないことを個人的な経験から知っています。 運が良ければ、10 回の試行に 1 回程度、自慢できる製品を手に入れることができます。 失敗の可能性がある結果を一般の人々に目撃してもらうことは、私たちの多くにとって深く掘り下げられたものであり、このアイデアに対する反応は人それぞれ異なります。 自身も熟練したアーティストであるジャッキーは、「それはあまりにも個人的なものです…私が芸術作品を作っているのを人々に見られるのは不快です。」と確信を持って言います。

ほとんどのアーティストは、人前で絵を描く過程で自分自身をさらけ出すことになることに同意します。 人々があなたに注目している場合、ひどいセリフを言ったり、単純に失敗したりする生の瞬間に隠れる場所はありません。 彼らが見たものを消すことはできません。 そしてその一方で、捉えどころのない魔法の可能性もあります。 その場に身を置くことに同意した8人は、パブリックパフォーマンスとして芸術を行うことに対してさまざまな反応を示す。

スーザン・ブラックウェルダーはこう回想します。「子供の頃、私は人物を描くのが好きでした。 私は昔からポートレートや人物像を描くのが大好きで、その挑戦を楽しんでいます。 人に見てもらうのは気にしない。 私はある意味ゾーンに入っていて、人々が私をそれほど見ていることにあまり気づきません。」

アーティストの一人であるジャネット・ローゼンは、次のように認めています。 「パステル・イン・ザ・プラザ」を描いたこともあるし、ニューヨークの地下鉄でもよく絵を描いていましたが、もう何年も経ってしまいました。 彼女は、自分の絵をゆるく、ジェスチャーに焦点を当て、見る人にとって興味深いものにするために、より大胆でカラフルなマークを使った新しいアプローチを検討しています。 「私は普段、非常に正確でコントロールされたポートレートを描いていますが、新しい主題や媒体では非常に小さなものに取り組む傾向があります」と彼女は詳しく述べています。 」 彼女は、アーティストごとに異なるプロセスを視聴者がこの機会を楽しんでくれることを望んでいます。

ケイト・グールドも、生きたモデルを描いている間、見られることに対する生涯の抵抗を克服しているアーティストです。 「最近はとても協力的な人々と一緒にアートを制作しているので、それが自信につながりました」と彼女は言います。 「今回はクイックドローについてはストレスを感じていません…楽しみにしています。」 ケイトがイベントを楽しみにしているもう 1 つの楽しみは、他のアーティストがモデルにどのような反応を示すかを見る機会です。 「興奮するのは、私たちは皆違うということです。 私の絵はより反応的で感情的です…私はその瞬間を楽しむために絵を描いています。 そして私は他のアーティストのスキルを賞賛し、高く評価しており、中には写真とほぼ同じようなものを実現できるアーティストもいます。」

Jazzminh Moore は、美術学校で美術のクラスを教えたり、公の場で絵を描いたりする長い歴史を持つアーティストです。 彼女の言葉を借りれば、「大衆は芸術的才能を本当に楽しんでいます…彼らはアーティストの仕事を長い間見ていますし、自分で作らなくても芸術を作ることで得られる集中力と静けさを高く評価しています。」 最近いつも忙しいジャズミンさんは、希望するようなしっかりとしたスタジオ練習ができません。 彼女の絵のほとんどは現在、ウィリッツのシャナチー パブで描かれています。 彼女は次のように述べています。「ミュージシャンを描くと、実際に騒々しいパブの雰囲気が変わります。 私のスケッチは、誰かが芸術を作っている光景を目の当たりにして、酒を飲んでいる人々の注意を再び集中させます。」 言うまでもなく、彼女は絵を描くこの機会を楽しみにしています。